Лев Рахлис. Автобиографические заметки.

 Французский писатель и философ Мишель Монтень однажды заметил, что у каждого человека две жизни – одна реальная, а другая - в воспоминаниях.

Если это так, то я готов последовать совету средневекового философа и постараться пожить наряду с первой второй жизнью.

*** Челябинск. 1952 год. Декабрь. Вся наша семья переезжает из Лугин в неизвестный нам Челябинск по приглашению родного брата моего отца. Уральский город встретил нас по-уральски, с прохладцей – 35 градусным  морозом. Тем не менее он подарил мне в итоге cамый плодотворный, порой тяжёлый и самый незабываемый период в моей жизни, длиною в сорок лет.

*** 1954 год. Я прошёл по конкурсу в Челябинский государственный педагогический институт имени Горького. Сразу же после этого родители мои покидают Челябинск и переезжают в г. Коростень, что на Украине. Я остался впервые без родительской опеки, предоставленный самому себе. Поселился в студенческом общежитии, где провел пять незабываемых и, может быть, самых счастливых лет.

Лев Рахлис (слева на 1 мая)

Март 1959 год. Я опубликовал в газете «Молодой учитель» первую подборку лирических своих стихов. Редактор решил почему-то организовать дискуссию. И тут с разгромной статьей по моим стихам выступил кандидат исторических наук некто С.А.Сидоренко.

Но как бы там ни было, факт остаётся фактом - мои первые литературные публикации появились именно в газете «Молодой учитель» и, как видите, незамеченными не остались.

*** Моя трудовая карьера началась с Челябинской школы-интерната №2. Затем – Облкниготорг, где я занимался пропагандой литературы Южно-Уральского книжного издательства. Затем – старший редактор Дворца культуры железнодорожников, где я писал сценарные разработки всевозможных праздников.

*** И, наконец, Челябинский государственный институт культуры, где я стоял у истоков открытия новой кафедры в институте, а также был первым, кто разработал курс Сценарного мастерства. В институте я проработал 20 лет сначала в качестве преподавателя курса «Сценарное мастерство». А затем 10 лет возглавлял кафедру Режиссуры массовых праздников и театрализованных представлений. 

Лев Рахлис (вверху слева) - студент.

Всеуральский День поэзии. Съехались писатели из Свердловска, Кургана, Магнитогорска и т.д. Я как молодой поэт тоже принимал участие в этом празднике. А вечером меня в числе группы литераторов пригласили выступить по телевиденью. Я прочитал стихотворение, которое называлось «Еврейские мелодии». Стихотворение было услышано в высоких инстанциях, и меня вызвали в Обком партии для проработки, после чего я надолго попал в черные списки как самого Обкома, так и КГБ. Запланированная в издательстве книга юмористических миниатюр, авторами которой были Николай Егоров и я, сразу же подверглась решительной чистке. Меня из неё просто-напросто вычистили, оставив для издания только миниатюры моего товарища.

*** 60-е годы, по сути, начало моей литературной деятельности. За это время я опубликовал свои юмористические миниатюры в ряде коллективных сборников: «Рассудите сами», «Приключение сувенира», «Когда падают шишки». Не редко печатался в газете «Комсомолец», иногда – в журнале «Урал». С появлением «Вечернего Челябинска» немало своих стихотворений опубликовал и в этом издании. В ней же мы (ряд писателей-юмористов) организовали юмористический цикл - "Весёлая артелька".

Литературное объединение "Экспресс"

*** 1964 год. Сентябрь. Первое занятие литературного объединения «Экспресс», которое я организовал на базе Дворца культуры железнодорожников. Наши литературные среды проходили всегда довольно бурно, в спорах и обсуждениях. Немало известных челябинских писателей прошли через эту творческую школу. Назову только несколько имен – Юрий Седов, Сергей Борисов, Наталья Рябинина, Виктор Окунев, Кирилл Шишов и другие. Занятия с прозаиками вместе со мной вели в разное время – Юрий Абраменко, а затем Михаил Клименко.

С именем «Экспресса» связаны в той или иной степени творческие успехи Юрия Фооса, Сергея Борисова, Виктора Окунева, Натальи Рябининой, Михаила Клименко и многих-многих других.

Я, несказанно рад, что мне в свое время выпала такая уникальнейшая возможность общаться и дружить с этими очень интересными и незаурядными личностями. Все мы одновременно были и остаемся как учениками друг у друга, так и учителями.

*** 1968 год. Сдал в Южно-Уральское книжное издательство свою первую рукопись для детей – «Шишел-Мышел». Пять лет ходила она по всяким инстанциям, по рецензентам и, наконец, в синяках и ссадинах, в 1973 году появилась на свет Божий в виде моей первой самостоятельной книжки с пузатым самоваром на обложке. Потом сквозь холодную толщу асфальта стали пробиваться и другие зеленые лепестки моих тоненьких книжек – медленно, трудно и с большими интервалами.

*** 1985 год. Декабрь. Наконец-то вышла моя вторая детская книжка - «То ли правда, то ли нет?» - (100 000 тир.), Южно-Уральское книжное издательство. Чтобы прорваться к читателю сквозь все пограничные заслоны, неведомо кем чинимые, этой книжке понадобилось 12 лет.

1986 год. Январь. И вдруг - «То ли правда, то ли нет?» - повторный тираж (ещё 100 000), совершенно неожиданный для меня. Видимо, компенсация за мои затянувшиеся ожидания.

1989 год. «Чтобы всё росло вокруг», издательство «Детская литература», Москва.

1992 год. «Загадки деда Буквариона». Занимательная азбука. Издательство «Трит», Челябинск. И др.

В эти же, примерно, годы, чуть раньше, чуть позже, появляются подборки моих детских стихов в различных коллективных сборниках – в Москве, Свердловске, Челябинске.

*** Не могу не сказать еще об одной разновидности своего литературного сочинительства. Я стал сценаристом, что и определило во многом мою дальнейшую судьбу. Сколько их, этих сценариев, на моем счету – тематических вечеров, театрализованных представлений, всевозможных праздников? Как говорится, поле не меряно, овцы не считаны.

Один из первых выпуском кафедры КМ.

*** И, наконец челябинский государственный институт культуры. Здесь мой сценарный опыт приобретает не только практическую, но и педагогическую направленность.

Постоянное общение с детьми в моменты своих многочисленных литературных встреч, подтолкнуло меня к мысли о необходимости создания специальных сценарно-методических разработок по развитию творческих способностей у ребят.

Мною была придумана, сценарно разработана, а затем и издана «Весёлая разминка на уроке», как одна из ступенек по раскрепощению личности ребенка на пути к творчеству. Брошюра включала около 50 сценарных вариантов весёлых разминок. 

*** Атланта. 25 января. Мне - 75 лет. Не знаю, хорошо это или плохо. Во всяком случае есть повод призадуматься и оглянуться назад.

Вот уже почти 20 лет, как я живу и работаю вдали от России – в Америке. Стал ли я за это время американцем? Думаю, что нет. Американскую улыбку так и не освоил, а без неё – какой ты тут американец?

По-прежнему пишу стихи для детей России, так как дети моих соотечественников здесь, в Америке, читать по-русски практически не умеют.

А сам я продолжаю постоянно читать московские и челябинские газеты, русские книги, да и работаю, кстати, редактором русскоязычного издания - «Русский Дом».

*** Принят на почасовую работу в один из институтов Атланты в качестве преподавателя русского языка. У меня две группы. В одной – 5 человек, в другой – и того меньше. У каждого из учащихся – свой интерес. Кто-то хочет заняться бизнесом в России, кто-то хочет вести переписку с девушками, а вот у одного моего студента интерес к русскому языку оказался прямо-таки детективным - поехать в Россию, чтобы отыскать там... что бы вы думали?.. крупный клад, который был припрятан когда-то, в 1917 году, его воронежским прапрадедом, владельцем ювелирного магазина.

Позже, по рекомендации этого же Университета Эмори, Я был приглашён в воинскую часть, где молодые офицеры должны были освоить русский язык. Тогда отношения с Россией были более-менее на положительном уровне. Но вскоре отношения США с Россией ухудшились, и от изучения русского языка американские военные отказались.

*** Отдельный этап в моей атлантской жизни – школа. Я – Substitute Teacher. Подменный учитель, по-нашему. В Америке очень хорошо налажена эта система привлечения подменных учителей для работы в школах. Кого я только не подменял? Учителей физкультуры, математики, литературы, музыки, воспитателей детских садов, проводил занятия с умственно отсталыми и физически неполноценными детьми. Заменял даже учителей испанского, французского и английского языков. Если бы мне предложили ещё заменить и учителя китайского языка, думаю, согласился бы, не моргнув глазом. Одним словом, специалист широкого профиля. 

«Однажды в студёную зимнюю пору

Я из лесу вышел. Был сильный мороз»...

Помните? Это из школы. Или:

«Как ныне сбирается вещий Олег

Отмстить неразумным хазарам»...

Опять из школы. Оказывается: мы тогда знали наизусть десятки стихотворений.

На одном из уроков в 9-м классе города Атланты прошу ученика рассказать мне что-нибудь наизусть. Он удивленно покачал головой. Прошу другого ученика. В ответ снисходительная улыбка. Опросил полкласса. Оказывается: в американской государственной школе наизусть никогда ничего не заучивают, ничего. Чтобы не обременять память ребёнка. Другое дело – частная школа. Но удовольствие это, прямо скажем, не для слабых. Более 15 тысяч долларов в год. Далеко не каждой семье такое под силу.

*** 1996 год. Крутой поворот в моей жизни. Я – главный редактор газеты «Русский Дом». Журналистика, к которой я так скептически всегда относился и всячески избегал прямого в ней участия, вдруг cделалась для меня делом будничным и ежедневным.

Встречи, интервью, статьи, стрессы перед выпуском каждого номера, - всё это только внешняя сторона айсберга. Что же касается его подводной части, то разговор этот долгий и здесь, я думаю, не совсем уместный.

*** 2001 год. Атланта. Издал тоненькую книжечку стихотворений для детей, тиражом малым тиражом. Название – «Тук-тук». 

*** 2002 год. Издал за свой счёт в Челябинске ещё одну книжку. Моё избранное. Называется «Подарили рыбке зонтик». Более 200 произведений, более 200 цветных иллюстраций, более 200 страниц, в твёрдом переплёте.

Это, пожалуй, мое первое, солидное, не урезанное редакторами издание, которое я самостоятельно подготовил, не оглядываясь на цензуру и ни у кого не идя на поводу. 

*** 2003 год. Завершил, в основном, работу над книгой о судьбах русскоязычной эмиграции в Америке. Интервью, статьи, очерки, воспоминания. Довольно широкий круг героев - ученые, художники, композиторы, бизнесмены, выдающиеся спортсмены и так далее. Книга – сказано громко. Пока это лишь рукопись, мечтающая стать книгой. На этом пока остановлюсь.

Ссылки: Рахлис, Лев Яковлевич — Википедия

- Правила жизни детского поэта Льва Рахлиса — Лев Рахлис — Поэзия.ру

- Писатели земли Уральской

- Календарные даты — 25 января. Факты из жизни писателей. Лев Рахлис

- Рахлис Лев Яковлевич · Писатели · Литературная карта Челябинской области

Тамара Рахлис. О своей Маме!

 В продолжениии о Тамаре Алексеевне Рахлис - жены детского поэта Льва Рахлиса. На ФБ я увидел поздравление с Днём Матери, написанное её дочерью Тамарой Алексеевной. Мне захотелось опубликовать это здесь, т.к. увидел во многих постах о её Маме непрерывную с ней связь.

Лев Яковлевич Рахлис, известный детский поэт очень любил свою тёщу и написал о ней очерк "Такая вот была жизнь".  

Этот очерк вошёл в альманах "Наследие"  в 25 том 2024, изданный в Москве. Эта Литературная премия «Наследие» учреждена Российским Императорским Домом под личным покровительством его главы Княгини Марии Владимировны..

*** Мама! В этом слове всё и сказано! Поздравляю всех Мамочек во всех уголках Земли. Никогда не будет лишним сказать своим мамам о любви к ним!

Моя дорогая Мама, Евдокия Николаевна! Эх, вернуть бы её хоть на мгновенье, но увы... так бывает в жизни - не всегда осознаём, не всегда ценим то, что имеем в данный момент.

О моей Маме у меня сохранилось только радостное тёплое воспоминание, потому что она и была такою.

Поэтому она всегда рядом со мной! Всегда!

Живя с нами здесь в Атланте, она всегда думала, очень скучала о своей родине и мы с моим мужем (Львом Рахлисом) очень понимали её связь с Россией и НИКОГДА не осуждали это!

И зная об этом я всегда думала как это сделать?! Пока на пути мне не встретился хороший человек, который занимался генеалогией.

И с его помощью, вот я свою Маму и вернула, туда где она родилась и куда хотела и скучала. Я передала в Музей Варненского района, Челябинской обл., как жителя, родившегося там (село Березиновка) - её документы, фото её и родных, письма и некоторые вещи с которыми она не расставалась.

А в память о ней у меня на окне постоянно цветут её любимые фиалки!

*** О МАМЕ! Сегодня день её рождения!

У моей Мамы, как и у многих других того времени была тяжёлая жизнь, но жизнь не сломила её так она говорила о себе.

Отец её был репрессирован по ложному доносу, когда она была ещё ребёнком.
Её мама рано умерла. Её брат Василий рано покончил с собой.
Её двое племянников погибли. И два бывших мужа её предали.

Такая вот была жизнь! И в память о моей Маме, мой муж Лев Яковлевич Рахлис написал прекрасный очерк (документально-художественное повествование).
Этот его очерк был опубликован в альманахе премии "Наследие", как произведение, связанное с российской историей.

Я предоставила некоторые её документы, письма, фото, вещи и её имя занесено было в историю музея Варненского района как жителя, родившегося там, а в Березинке жила вся Мамина родня, Кузнецовы, Подкопаловы.  Как она говорила... по одну сторону улицы жили Кузнецовы, а по другую сторону Подкопаловы.

И в этом музее сделали 3 стенда для неё и в нём её фото, очки, русская шаль, кора берёзовая, записи её из дневника, письма и вещи с которыми она не расставалась. А рядом сделали ещё один стенд, на котором расположили книги, очерки, стихи Льва Яковлевича Рахлиса.

Жаль, что моя Мама так и не узнала об этом музее, вот бы порадовалась, что имя её вернулось на Родину. И также она не узнала о реабилитации её отца Николая Николаевича Кузнецова.

Такая вот была жизнь... как в поговорке "жизнь прожить - не поле перейти".

Мы с моей мамой прожили вместе ОТ и ДО не расставаясь ни на секунду до самой её кончины. Светлой, светлой памяти моей Мамочке!

(отрывок из очерка моего мужа Льва Яковлевича о моей Маме):

"Баба Дуня. Евдокия Николаевна. В девичестве – Кузнецова.
Личность в некотором роде уникальная.
Днем – спала, ночью – бодрствовала.
Врачей и таблеток избегала, лечилась травами – зверобоем, мать-и-мачехой, чистотелом и некоторыми другими.
Не брюзжала, не ворчала, не жаловалась.
Болезни свои, как могла, прятала даже от родной дочери.
В последний год жизни сделалась меньше ростом и стала увядать, как увядает засохшее старое дерево.

«Старость - воровка, - говорила она, - крадет у человека все, что только можно украсть, раздевая почти догола.
Была красота – нет красоты. Было здоровье – нет здоровья».

Не каждому, конечно, удается компенсировать эти и другие потери, но баба Дуня старалась изо всех сил.
«В старости, - сказала однажды Фаина Раневская, - человек должен добреть с утра до вечера».
Баба Дуня, хотя и не слышала этих слов, но постоянно как бы следовала совету великой актрисы.
Доброта всегда светилась в ее глазах, отчего они казались и моложе, и зорче...

...Листаю записи бабы Дуни, начатые 16 ноября 2001 года и оборванные 29 августа 2005 года.
Листаю и думаю: кто же она, эта простая русская женщина, которая никаким боком так и не вписалась в Америку, хотя и прожила в ней 12 лет?
Пожалуй, не ошибусь, если скажу о ней следующее:
Талантливая мать, никогда не надоедавшая своей дочери нравоучениями и всевозможными замечаниями.
Талантливая бабушка, никогда не сюсюкавшая перед своими любимыми внучкой и правнучкой.
Талантливейшая и совершенно уникальная теща, с которой мне, ее зятю, посчастливилось прожить неразлучно под одной крышей..."

Сергей Непряхин (2025 год)

Сссылки: " zhurnal.lib.ru/r/rahlis_l 

- Такая вот была жизнь (Лев Рахлис) / Стихи.ру

- В Чесменский музей из Американского города.. | Чесма Капитан

- История одной судьбы - Южно-Уральская Ассоциация генеалогов-любителей. Город Челябинск

Лев Рахлис. Solo Piano. Этюд на тему «Татьяна Островская»

 

Когда-то в одной из российских глубинок была у меня небольшая дача: сад, размером в четыре сотки, двухэтажный домик с высокой треугольной крышей из шифера, а под окном, убегая вверх, шумела могучая красавица-береза.

Вечерами, когда во дворе моросил дождик, мы с женой усаживались у камина и подолгу, бывало, не сводили глаз с потрескивающих поленьев, которые мирно и неторопливо переговаривались между собой на своем «березовом, веселом языке».

А еще мы для «кайфа» включали магнитофон и слушали фортепианную музыку. И было хорошо - глазам и душе...

Возможно, об этой идиллической картинке из своего далекого прошлого я бы никогда и не вспомнил, если бы не случай – Татьяна Островская.

Та самая, о которой когда-то читал много чего хорошего в газете «Новое русское слово» - США.

Та самая, чье имя нередко можно было встретить в различных русских и американских изданиях.

Та самая, чей замечательный дядя, один из самых популярных композиторов 60-х - Аркадий Ильич Островский - не раз находил повод, похвалить ее, почти ребенка: «Ты пишешь лучше, чем я».

Та самая Татьяна Островская, которая написала музыку к 10 фильмам. Наиболее известна четырехсерийная музыкальная кинокомедия - «Приключения Васечкина и Петрова» (режиссер Владимир Алеников).

Та самая, чья музыка сопровождала и украшала многие популярные детские радио-и-телепередачи - «АБВГДейка» и «Будильник».

Чьи песни пели прославленные русские исполнители: Ирина Понаровская, Лариса Долина, Елена Камбурова. Николай Караченцев...

Чьи музыкальные произведения и сейчас звучат в России по радио и по телевидению.

Та самая, которая написала также музыку к нескольким кукольным спектаклям.

И, наконец, та самая Таня Островская, которая в 7-лет безапелляционно заявила: «А я все равно буду композитором!».

Так вот, совсем недавно я встретился с ней, с той самой Таней Островской, которую, как оказалось, довольно хорошо знают там, где она не живет – в России, и которую не очень хорошо знают там, где она живет – в Атланте...

А когда наша короткая встреча подошла к концу, гостья подарила мне на прощанье свой авторский диск – «Soaring in the Clouds. Solo Piano».

В порыве благодарности пообещал написать о композиторе статью, и уже начал, было, это делать, но когда прочитал написанное, понял – пустая затея. Слова, слова, слова. А Татьяна Островская – это не слова, а музыка, которую, увы, мое перо воспроизвести словами пока не в состоянии.

Уселся поудобнее в свое домашнее кресло и включил CD. Я не то, чтобы от скуки – я надеялся понять, Как умеют эти руки эти звуки извлекать... Одна музыкальная фантазия сменяла другую.

На голубом фоне, посреди неба и облаков я отлавливал их несколько необычные имена: «Пиано-бар, час ночи», или «Веранда на озере», или «Шаги в тумане».

И совершенно незаметно для себя вдруг опять оказался там, в другой стране, в другой эпохе, у другого камина, где потрескивали все те же березовые поленья.

И снова стало хорошо – глазам и душе.

И снова почему-то припомнился Булат Окуджава и его трогательная песенка о музыканте:

Музыкант играл на скрипке – я в глаза его глядел.

Я не то чтоб любопытствовал – я по небу летел…

Счастлив дом, где голос скрипки наставляет нас на путь

И вселяет в нас надежды…Остальное как-нибудь.

Дудочка, через которую играет Бог: Интервью с Татьяной Островской

- Давно в Атланте?

- Приехала из Москвы 15 лет тому назад с двумя чемоданами. Один чемодан – это мои колеса с пленками, а другой – без колес, но с платьями.

Закончила Гнесинский институт по двум специальностям – пианист и композитор. В основном, работала как композитор. Меня, между прочим, крутят там по радио настолько часто, что до сих пор получаю авторские в рублях.

- Насколько русский музыкант востребован в Америке?

- Могу сказать, что я ни одной минуты не как музыкант не работала. Моя первая работа - в пиано-баре.

В настоящее время занята в двух ВУЗах. В Georgia Tech – преподаю искусство игры на рояле, а в AIU – программы для сочинения музыки на компьютере. Этому меня никто не учил. Все время учусь самостоятельно. Без этого здесь нельзя.

Сделала свою студию, в которой пишу и записываю музыку. Покупаю все время всякие игрушки – компьютеры, синтезаторы и т.д. Таким образом, звучит не только рояль, а звучит все. Вся оркестровка делается там же, синтетически. Она и не воспринимается, как синтетика, а как электро-акустическая музыка.

Очень люблю писать музыку и с большим удовольствием ее пишу. Выпустила несколько CD.

Вы можете пойти на сайт Vasechkin.ru - и прочитать при желании множество статей про меня. Там есть все тексты к моим песням, которых я уже и не помню. А купить мои диски можно на двух сайтах: "CD baby.com", "acupofmusic.com

- Много их у вас, песен?

- Ну... Я не считала. Обычно это песни к различным спектаклям. Я пишу музыку к... К чему-то. К спектаклю, к телепрограмме. Здесь, уже в Атланте, я написала музыку, к спектаклю в постановке режиссера, актёра Евгения Лазарева, который сюда время от времени приезжает.

Алеников, режиссер, с которым я работала в Москве, сейчас живет в Лос-Анджелесе. Его сын стал режиссером. Я к его фильму написала музыку. Сотрудничаю также и с американскими режиссерами и продюсерами.

- Есть ли у вас обратная связь?

- По электронной почте получаю письма из самых разных мест – из Бельгии, например, о том, что моя музыка кого-то тронула, что я – их любимый композитор. Это, конечно, приятно.

- Москва и Атланта. Наиболее яркие, по-вашему, приметы этих городов?

- В Москве на каждом углу – совершенно безошибочно вы встретите хороший театр и можете попасть на хороший концерт.

Здесь же на каждом углу – хороший ресторан, куда с удовольствием все ходят. А в театры здесь не принято ходить, несмотря на то, что в Атланте 46 театральных компаний. Как они выживают, сказать трудно. Но когда я хожу – ничего, кроме разочарования, не получаю. Да и стоимость билетов - не каждому по карману.

А вот когда ты идешь в ресторан, в основном, разочарования не бывает. При всем при том, есть какие-то вещи, которые мне нравятся в Атланте. Хороший климат, возможность поехать в любую страну и т.д.. 

- Несколько слов о вашей семье.

- Считаю это моим главным достижением - я перетащила в Америку всю мою семью. Мои драгоценные родители выучили английский так, что могут помогать переводить другим людям в их доме. Папа начал учить язык только, когда приехал. Ему было 72. Это - личный героизм. Сейчас ему 84 и его английского хватает, чтобы шутить с моим мужем-американцем. Моя сестра и племянница тоже здесь - всех очень люблю. Мой сын заканчивает диссертацию в MIT в Бостоне. Всегда им горжусь.

- Вам больше нравится писать музыку или учить студентов, как писать музыку?

- Писать, конечно, лучше.

- Ваши музыкальные кумиры?

- Очень люблю американскую музыку. Кумиры замечательные. Джордж Бенсон. Гитарист и композитор. Квинси Джонс, Эмерсон... Ну, много...

- Творчество. Что это за штука такая? Как по-вашему?

- Виктория Токарева замечательно сказала: «Творчество – это дудочка, через которую играет Бог».

Лев Рахлис, Атланта, 2005 год

Лев рахлис. 20 извинений

 

Уважаемые читатели!

Приходилось ли вам замечать, что многие общественные деятели – политики, ученые, да и не только они, - использовав в своей речи случайно, а может быть, и не случайно тот или иной каламбур, приносят, как правило, слушателям или читателям свои извинения.

Причина столь джентльменской вежливости, если говорить честно, мне, к сожалению, не совсем понятна.
Но тем не менее я бы не хотел быть исключением.
Поэтому, публикуя свою легкомысленную подборку в не менее легкомысленном жанре, каковым является каламбур, приношу вам свои самые искренние извинения - в количестве двадцати штук.

В старой избушке

В старой избушке живя испокон,
Бабка хранила с десяток икон.
Кошка у бабки была образована –
Пыль подметала хвостом с образОв она.

Старатель золото искал

Старатель золото искал
У быстроходных рек и скал.
Но не нашел он золото
И был ужасно зол на то.

Надя и Ваня

По мотивам детского фольклора

Сестричке и братику – Наде и Ване –
Приятно играть целый день на диване.
Но только полезно ли Наде и Ване
Играть целый день у себя на диване?

Двое Петь

В детском хоре двое Петь
Громче всех старались петь,
Так что слушатели хора
Разбежались очень скоро.

В баньке

Попарясь в баньке, пожилая пара
Моложе стала от жары и пара.
Помолодев, они попили чаю,
В котором я и сам души не чаю.

На ферме

На ферме как-то мистер Бянки
Барану подарил баранки.
-В них что-то родственное есть, -
Сказал Баран и начал есть.

Нарядной даме нынче не до смеха

Нарядной даме нынче не до смеха -
На шубе смыть пятно не может с меха.

Принцесса по имени Клара

Принцесса по имени Клара
Жила в городке Монте-Карло,
В котором по улицам стареньким
Гуляли одни монтекарлики.

Мотай на ус мои слова

- Мотай на ус мои слова, -
Сове советует Сова.
- О, да, конечно, но у Сов
Нет, к сожалению, усов.

Пес, повстречавший Ежа

Пес, повстречавший Ежа у колодца,
Был осторожен, боясь уколоться.

Мой Котенок так упитан

Мой Котенок так упитан –
Что почти все время спит он.

Полевая Тыква

- Я, - сказала Тыкве Тыква, -
В поле полежать привыкла.
Кто-то ходит в поле – жать,
Мне же лучше - полежать.

Голуби

Довелось однажды побывать мне
На большой и шумной голубятне.
Там я встретил стайку Голубей –
Голубого неба голубей.

Однажды позднею весной

Однажды позднею весной
Стоял невыносимый зной.
И пот со своего чела
Смахнула лапкою Пчела.

Конь

Хозяин Коня тренировками мУчил,
Но Конь был выносливым и не конючил.

Шли по селу не спеша Ишаки

Шли по селу не спеша Ишаки,
С грузом тяжелым тащили мешки.
Жители сопровождали смешками
Бедных животных, идущих с мешками.

Не только мудрость

Возможно, что у мудрых Сов есть
Не только мудрость, но и совесть?

Колумба не страшила буря

Колумба
Не страшила буря,
Он с ней общался,
Каламбуря.

Похвальное слово каламбуру

Приобщайтесь к алым, бурым -
Разноцветным каламбурам!
Ведь у них, как у цветов –
Сто оттенков и цветов.

(2007 год, Атланта)

Лев Рахлис и Георгий Смертин.

 

Лев Яковлевич - замечательный детский писатель, с которым нам выпал счастливый случай знать его и сотрудничать по его работе в газете "Russia House".  Его книги (не понаслышке) до сих пор пользуются большим интересом и  популярностью. Несмотря на его трудную литературную судьбу, у него было много преданных друзей, сподвижников, многие с такой же нелёгкой литературной судьбой. С которыми он прошёл как говорится... огонь и воду и никого не предавая, а наоборот его человеческая сущность помогала многим и многим начинающим выйти на литерарную дорогу. И как писала Марина Павловна Стуль о газете "Russia House" (напечатано в этой газете) - она считала эту газету лучшей; т.к. она мало была похожа на другие русскоязычные газеты,  и как она говорила, что эта газета была сделана рукой поэта. Льва Рахлиса.  В этой газете она начала опубликовывать свои первые детективные повести. Лев Яковлевич и Марина Павловна дружили, оба земляки из Челябинска, оба работали в институте культуры города. Их творческая дружба в Атланте была плодотворной и для газеты и для Марины Павловны. 

Георгий Иванович Смертин театральный художник, сценограф делом всей жизни Георгия Ивановича, которое он сам скромно называл увлечением, стала сценография. Как театральный художник он объездил всю страну и поставил около 150 спектаклей в разных городах: Нижний Тагил, Челябинск, Курган, Бийск, Южно-Сахалинск, Черкесск, Новосибирск...

На фото: Смертин и  его бюст В.Шукшина

Еще одним ярким талантом Георгия Смертина было литературное творчество. Проникновенные воспоминания о своей жизни он оставил в нескольких произведениях.

В 2013 году в Нижнетагильском музее изобразительных искусств прошла презентация его автобиографической книги «В гостях у холодной улитки».

Лев Яковлевич и Георгий Смертин дружили на протяжении всей их жизни ещё со времён их совместной работы в ДК ЖД Челябинска. Расставаясь, теряя друг друга и снова находили друг друга! Это их пригласила тогдашний замечательный директор Дворца культуры Дк Жд Рива Яковлевна Червонная. Под её руководством это время считалось самым творческим и плодотворным периодом Дворца культуры.

Георгий Иванович поддерживал связь со своим давним большим другом писателем и поэтом, живущим за океаном Львом Рахлисом. Было время когда писатель и художник мыслили и творили на одной волне, на одном дыхании. Их совместная работа в середине 60-х  создание новогодних детских представлений, которые с  грандиозным успехом проходили во Дворце. Этот творческий тандем положил начало делать новогодние спектакли  (в стиле шоу) для детей и впервые ими осуществлённые на сцене этого Дворца. Попасть на эти новогодние спектакли тогда было счастливым случаем.  "Умные и по-настоящему увлекательные представления для малышей по нынешним временам большая редкость. Лев Рахлис писал для них сказочные сценарии сам. А так как всю свою сознательную жизнь имеет прямое отношение к детской поэзии, писал их как стихи и с любовью к тем, кому то и другое предназначалось". 

 Сейчас Дворцы культуры и клубы не утомляют себя особо поисками новых оригинальных сценариев для детских ёлок, и составляя сценарии по штампу и клише, заимствуя у когда-то созданных и впервые написанных сценариев для детских новогодних спектаклей Львом Рахлисом и художественное оформлением Георгием Смертиным - (из  интернета).

  

 

Несколько строчек из их переписки:

 Из письма Георгия Смертина - Льву Яковлевичу: "Благодарю судьбу за то, что по её какой-то воле я встретил тебя, Лёвушка! Уверен - не расстаюсь с тобой.

Дорогой, Жора! Твой звонок из Нижнего Тагила после столь многолетнего не общения, когда каждый из нас как бы канул в неизвестность по отношению друг к другу, твой такой неожиданный звонок оказался для меня, да и для Тамары одним из самых приятных и радостных событий года.

Как здорово, что ты нашелся! 

Лев Зарубин. Атланта. 2025 год

Архивное фото. Годы творческого расцвета Дворца культуры ЖД Челябинска.

 На фото: Рива Яковлевна Червонная среди коллектива ДК ЖД.

На заре 60-70-х годах Дворец культуры железнодорожников становится одним из самых любимых мест досуга челябинцев. 

С 1961 года по 1973 год  ДК ЖД  возглавила Рива Яковлевна Червонная, заслуженный работник культуры Российской Федерации – человек творческий, незаурядный. 

Эти годы стали творческого расцвета Дворца железнодорожников. Червонная создавала коллективы, пригласив таких же незаурядных творческих людей, которые сделали славу Дворца.

* Арон Михайлович Кербель -  художник, актер, режиссер, сценограф, педагог и Леонид Леонидович Оболенский (советский киноактёр, режиссёр немого кино) ими двумя был создан народный Литературный театр в ДК ЖД. 

* Один из старейших коллективов ДК железнодорожников – народный театр-студи. Его основатель и руководитель – заслуженный работник культуры Зоя Арсентьевна Александрова. История театра началась с 1963 г.

До 1968 года театр «Юность» – так он именовался – работал на двух площадках: во Дворце пионеров и во Дворце железнодорожников. Но в 1972 окончательно перебрался в ДК ЖД. Это было время расцвета любительских театров. На большой сцене Дворца железнодорожников родилось и увидело зрителя более двадцати спектаклей.

* Литературное объединение "Экспресс" - руководитель  и организатор Лев Яковлевич Рахлис. «Экспресс» был порождением Хрущёвской оттепели.  ^{[Википедия]}

Интересная предистория с его назначением в ДК ЖД. Рива Яковлевна Червонная пригласила на работу Льва Яковлевича, зная его как хорошего детского поэта, сценариста. Но Райком партии был против кандидатуры Рахлиса. Тогда Рива Яковлевна заявила, что если они не утвердят кандидатуру Рахлиса, тогда она уйдёт с поста директора Дворца культуры. Льва Рахлиса утвердили.

(из интервью журналиста Л.Фёдоровой) - В эти годы (1968 –1972) - впервые Лев Яковлевич написал сценарии новогодних детских представлений. Это были удивительные новогодние представления, такой калейдоскоп всяких превращений и приключений, от которых, помнится, у ошалевших от происходящего на сцене Дворца культуры жд маленьких зрителей дух захватывало. Попасть на эти новогодние спектакли тогда было счастливым случаем. Умные и по-настоящему увлекательные представления для малышей по нынешним временам большая редкость. Лев Рахлис писал для них сказочные сценарии сам. А так как всю свою сознательную жизнь имеет прямое отношение к детской поэзии, писал их как стихи и с любовью к тем, кому то и другое предназначалось.

* Первое на Южном Урале мозаичное панно «Танцевальная сюита» из уральских камней украсило в 1967 году, в дни празднования 50-летия Октября, в фойе у входа в большой зал Дворца культуры железнодорожников. Это единственное в Челябинске сохранившееся монументальное мозаичное произведение, передающее стиль и характер искусства 60-х годов. Челябинские художники Георгий Смертин, Иван Болотских, Рудольф Павлов создали масштабное панно 4,5 х 12,5 м из цветных уральских камней, привезенных из Кунгурского карьера.

* В 1970 году ДК ЖД стал главной концертной площадкой и репетиционной базой только что созданного ВИА «Ариэль».

                  Редкое фото: Рива Яковлевна Червонная на субботнике в первых рядах.

Искусство челябинских железнодорожников отмечено не только в родном городе. Ему аплодируют Москва и Ленинград. За выступления с творческими отчетами на ВДНХ в 1964-65 годах коллективы награждаются Дипломами и медалями Выставки, а дальше – зарубежные гастроли в Югославию, Польшу, Мексику, на Кубу.

 P.S. К моему великому удивлению и сожалению я не мог найти никакой информации о первом руководителе созданный ею танцевалного коллектива ДК ЖД Раисы Яковлевны КАЛИНИНОЙ! А также нет никакой информации о Риве Яковлевне ЧЕРВОННОЙ, одной из лучших директорв, проложившей славу ДК ЖД. Как будто бы их не было! Печально!

Сергей Непряхин. 2025 г.